心得推薦

2014藝術榜暢銷作家，歪腰～再出擊！





更深度的內容，更豐富的……八卦，絕對讓你邊笑邊點頭！





破解7位神秘藝術怪客，他們畫中暗藏的玄機











◎最開心的藝術講堂，沒想到看藝術，也能笑到累





◎這次出奇招，暢談夠搞怪、夠叛逆、夠神祕的7位藝術家











【用顧爺角度，認識這7位藝術怪客】





杜勒愛摳細節的畫神〉〉〉把自己畫成神，我保佑我自己





庫爾貝叛逆成性的狂人〉〉〉用自畫像迷倒上萬女粉絲，成功自我經營





維梅爾神祕的藝術怪客〉〉〉光憑三十幾幅畫，就登上超級大師的寶座





克林姆藝術加設計的雙料奇才〉〉他愛貓，更愛女人，毫不避諱自己對性愛的狂熱





席勒維也納的藝術之神〉〉〉從小就是怪小孩，老師口中百年一遇的奇才





馬內法國印象派的小馬哥〉〉〉叛逆有才的富二代，印象派神人的偶像





莫里索被男神包圍的女神〉〉〉印象派畫展，是六個瘋子和一個女人的畫展











◎怪到骨子裡，神祕不可測TIME時代雜誌





維梅爾連自畫像都堅持不露臉，庫爾貝則是個自拍狂？





德國最偉大的畫家杜勒差點就一輩子只能當挖礦，克林姆則是個富二代？





原來馬內是個萬人迷，不過他的魅力可比不過萬綠叢中一點紅的莫里索！











微博談藝術狂吸38萬粉絲，2014藝術榜暢銷作家顧爺，再出奇招！他的說書魅力，讀過才知道！荷蘭為何是牛氣沖天的國度？誰是畫史上，最誇張的叛逆神人？不露臉的自畫像，到底要怎麼畫？哪位畫家，是老師口中百年難得一遇的奇才？那位畫家，畫到死後，竟有14個女人帶孩子來爭遺產？











◎顧爺談7位藝術怪客，坦率直白惹人愛





[杜勒]





德國名畫家杜勒愛在畫中寫字，有介紹畫法、說明背景的，也有訴說心情、玩「心靈雞湯」的。他要是活到今天，絕對是個微博控。他畫自畫像，玩cosplay，扮演上帝，簽名像印公司logo。畫家可以多自我，多叛逆？











[庫爾貝]





看看庫爾貝，才知道藝術家能多狂！越是不能碰的，他越要狠狠捏一下。他一味地追求真實，就好像攝影師，別人請你拍婚紗或寫真集，拍完後對你說：能不能修得瘦一點，白一點？但你卻告訴她，你要這肥豬樣才夠真實，然後用高傲的鼻孔瞪她一眼，性格神人庫爾貝就是走這個路數。











[維梅爾]





在藝術圈裡，荷蘭絕對是個牛氣沖天的國度，梵谷一生畫了2千幅，林布蘭光自畫像就一百多幅，維梅爾只有35+1幅，1幅待定，另一幅被偷，只活了43歲，畫畫慢得像烏龜，作品又少得可憐，憑什麼有名？但他幅幅精品，三十幾幅，已經綽綽有餘了！他處心積慮經營透視，在不知不覺中控制我們的視覺，算得上是一名「攝影師」，只不過普通的攝影師按下快門只要喀擦一下，但維大攝影師按一次快門需要半年時間……這就是所謂的「人肉照相機」啊！許多大學教授都喜歡用維大師做課題，一幅畫就能講上三小時，三十幾幅講一遍，一個學期就過去了。











[克林姆]





奧地利畫家克林姆愛貓，更愛女人。為什麼他在100年前畫下來的女人，會符合我們現代人的審美呢？據說，克林姆在工作的時候，通常只穿一件袍子，那些全裸的模特兒就在一旁吃喝玩樂，等克老大有靈感了，就叫一個過來擺好姿勢。有的時候，畫著畫著把持不住，脫下袍子一起擺姿勢。黃金、女人、性，就是為克林姆量身定制的題材。他死後，有14個女人帶著孩子說是他的骨肉，打官司爭奪遺產，最後其中的四人獲勝了。











[席勒]





許多畫家一輩子也不一定能做到的事，席勒19歲就做到了，28歲又像流星般英年早逝。他是老師口中百年一遇的奇才。熟練和耐心是成為一個好畫家的兩...

作者介紹



顧爺





姓：顧，名：孟劼，字：爺。



故被稱為「顧爺」（沒有啦，「顧爺」只是個網路暱稱，我覺得聽起來很酷，但經常會被打成「姑爺」，平白無故多了許多丈母娘。）



高中畢業，空投到澳洲學平面設計，現擔任澳洲設計公司pure blue的設計師，因在微博上連續發布「小顧聊繪畫」系列長微博而一炮而紅。



關於藝術，一切的熱情都源於單純的喜愛。非科班出身，更沒有教授頭銜，因此，與其說在談藝術，倒更像是嘻嘻哈哈地聊天。如果能讓讀者一笑之餘，還能增添一些吹牛聊天的資本，那也是極好的。





◆網站：http://huati.weibo.com/373954



譯者介紹

第一章傳奇人物──杜勒





第二章叛逆分子──庫爾貝





第三章謎男子──維梅爾





第四章黃金之吻──克林姆





第五章怪才橫溢──席勒





第六章萬人迷──馬奈





第七章被「男神」包圍的女神──莫里索

CHAPTER 7瘋子（節錄）



1886年，一個立志成為畫家的年輕人來到了藝術之都──巴黎。



他在這裡見識到了許多大師級的作品，並受到了他們的啟發。



但是，沒過多久，他就發現當時的那些畫風都不夠他玩。於是，他決定不再追隨別人的腳步，要走出一條只屬於他自己的藝術創新之路。



這時的他，還並不知道自己只剩下4年的生命??



這個年輕人的名字叫??梵谷（Vincent Van Gogh）。



關於文生?梵谷，我想，應該算是一個「家喻戶曉」的畫家。



你可千萬別小看這四個字，能擔得起這個形容詞的，可都不是普通人！



你可以去身邊找一個「藝術門外漢」，他可能看不懂，甚至從沒看過梵谷的作品，但卻肯定聽過他的名字。這就是所謂的「家喻戶曉」。在整個藝術圈裡能達到這個等級的，大概也只有莫札特、莎士比亞這類神人了。在繪畫圈裡就更少了，差不多一隻手就能數得出來。



梵谷的名氣為什麼會那麼響亮呢？



論才華，他並不像泰納那樣鶴立雞群。論身世，又沒有卡拉瓦喬那樣跌宕起伏。



但他的名氣卻要比他們響亮，這是為什麼？其實答案很簡單：因為他獨特！



其他的大師，無論多厲害，在歷史上總能找到那麼一兩個畫風或性格類似的畫家，但是梵谷，不誇張地說，往前500年，甚至往後500年，都找不出第二個來。



那麼，他到底有何獨特之處?



首先，我想聊聊他究竟應該屬於哪「派」。



藝術家的分派，並不像黑社會電影裡那樣，幾個弟兄向關二爺磕個頭，然後在背上紋條青龍什麼的，就算加入幫派了。其實，藝術家還不如幫派弟兄，他們的分派大多是被動的，是後來的人替他們分的，也可以說是「被分派」。



分派的標準基本上是根據以下三點：



1. 這個畫家的畫風。



2. 受到什麼大師的影響。



3. 所處的年代。



許多畫家都是在死後才被專家學者歸入某某派的，所以他們自己也「沒得選」。



但話又說回來，要替梵谷分派，也確實為難了那些專家學者們。



我們先從第一點來看：梵谷的畫風。



梵谷到巴黎之前的作品──《食薯者》。是不是有種很慘的感覺？（聽名字就覺得有點慘??）梵谷就背著這幅「慘畫」來到了巴黎，想要靠這樣的畫風在巴黎闖出一番天地??結果，不用想也能猜到，誰願意掏錢買一幅掛客廳礙眼，掛飯廳影響食欲，掛廁所導致便秘的「慘畫」？



到了巴黎以後，梵谷接觸到了印象派，畫風又一下子變「亮」了！



這幅《塞納河上的橋》就是梵谷在這個時期的作品??把這兩幅畫並排放一起，誰會相信這是同一個人畫的！而且前後就差兩年時間。



好吧，如果梵谷的畫風難以捉摸，那我們再來看看第二點：他受過誰的影響？



梵谷自己曾表示他最喜歡的畫家是米勒（Jean-François Millet）。



米勒屬於「巴比松」畫派（Barbizon），在當時來講，巴比松畫派並不像「學院派」那麼保守，但也沒有「印象派」那麼激進，算是半個「非主流」。但就畫風來講，還是比較偏向於「現實主義」的。



那梵谷他是不是應該被分入「現實主義」呢？



我們先來看看米勒的作品。



這幅《播種者》是他的代表作，米勒最喜歡畫的就是農民。這也是「現實主義」畫家最喜歡的主題──社會底層的「艱辛」。



接下來，我們再來看看梵谷臨摹的「艱辛」??



看著這個在夕陽下「踢正步」的歡樂男人，我覺得，如果硬把梵谷和米勒湊一塊的話，那也太不人道了吧！



勉強是不會幸福的！



那麼只剩最後一種分類方式了──「時代」。



梵谷所在的時代比印象派稍微晚一點...